Įtakingos kūrybinės meno parodos
XX amžiuje kelios meno parodos padėjo pakeisti meno istorijos kelią, skandalizuojant, provokuojant ir įtakojant tiek menininkus, tiek meno auditorijas.
Šios vaizduojamojo meno parodos buvo galingos, iš dalies dėl kuratorių vizijos, kurios žinojo, kokios temos ir menininkų atranka bei jų meno kūrinių sulyginimas padėtų sukurti istorines parodas, kurios nebūtų pamirštamos.
01 Paul Cezanne "Retrospektyva" "Salon d'Automne", Paryžius, 1907 m
Viena asmeninė paroda buvo tokia galinga, kad pakeitė istorijos eigą. Po 1907 m., Po jo netikėtos mirties, "The Salon d'Automne" Paul Cézanne (1839-1906) retrospektyva buvo tokia įtaka jaunesniems menininkams ir ypač Paryžiaus avangardui, įskaitant menininkus, tokius kaip Picasso, kad jis laikomas būti kubizmo ir modernizmo tėvu. "Salon d'Automne" iš pradžių buvo įkurta tokiais menininkais kaip Pierre-Auguste Renoir, Georges Rouault ir Édouard Vuillard, kaip dar labiau išmintinga alternatyva oficialiam salonui.
02 Sonderbundo paroda Kelne, Vokietija, 1912 m
1912 m. Kelne, Vokietijoje, Sonderbundo parodoje buvo tapati Europoje modernizmas. Tikrasis šou pavadinimas yra " International Sonderbundes Kunstfreunde und Künstler" (Vakarų Vokietijos meno mėgėjų ir menininkų specialiosios meno paroda), bet vadinama "Sonderbund" paroda. Į jį buvo įtraukti tokie menininkai kaip Paul Cézanne, Edvardas Munckas, Paul Gauguinas, Pablo Picasso, Egonas Schiele ir Vincentas van Gogas, taip pat buvo įtraukti poimpresionizmo į vokiečių ekspresionizmą pavyzdžiai ir "Die Brücke" ir "Der Blaue Reiter" mokyklos.
03 Tarptautinė šiuolaikinio meno paroda ("Armory Show") NYC 1913 metais
1913 m. Niujorke Tarptautinė modernaus meno paroda, plačiai žinoma kaip "Armory Show" (kaip tai įvyko 69-ojoje pėstininkų pulko arsenoje), atnešė šiuolaikinio europietiško meno į JAV. Tuo metu amerikiečių meno scena buvo konservatyvi ir dominavo realybe, daugiausia dėmesio skiriant miesto scenos, peizažai ir portretai. Keletas amerikiečių menininkų, tokių kaip Walt Kuhnas, Arthuras B. Daviesas, Walteras Pachas ir Williamas Glackensas, sudarė Amerikos dailininkų ir skulptorių asociaciją (AAPS) ir organizavo "Armory Show", kuriame amerikiečių menininkams pristatytas kubizmas, postjemjesizmas ir fovizmas. ir kuris tapo labai įtakingas 1940 m. Antrosios ekspresionistams.
Marcelo Duchampo paveikslas pavadino "skandalizavęs visuomenę" ir buvo spaudžiant piktnaudžiavimo akivaizdoje, nes vienas kritikas panašia jį į "sprogimą gumbų gamykloje".
04 Pirmoji Rusijos meno paroda Berlyne 1922 m
1922 m. Spalio mėn. Berlyne atidaryta pirmasis Rusijos meno paroda (Erste russische Kunstausstellung) parodė Rusijos konstruktyvizmą, į kurį buvo įtraukti El Lissickio kūriniai (kuris sukūrė katalogą), Vladimiras Tatlinas, Olga Rosanova, Aleksandras Rodčenko, Kasimir Malevičius ir Marcas Chagallas. Kuratoriai buvo menininkai: David Sterenberg, Nathan Altman ir Naum Gabo. Paroda gavo kritiką, todėl paroda buvo išplėsta, kad atitiktų jos augančią auditoriją. 05 Londono tarptautinė surrealistinė paroda 1936 m
1936 m. Londono tarptautinę surrealistinę parodą kuria menininkų ir poetų grupė Henry Moore, Paulas Našas, Andreas Brétonas, Man Ray ir Paul Éluard. Labai populiari paroda parodė Sirrealizmą į Londoną. Jame buvo Max Ernsto, Joano Miro ir Salvadoro Dalio meno kūriniai, kurie dėvėjo nardymo kostiumą ir turėjo išgelbėti, nes beveik užmigo iki mirties. 06 Tarptautinė naujų realistų paroda NYC, 1962
"Sidney Janis" galerija surengė tarptautinę 1969 m. Spalio 31 d. Atidarytą "Naujųjų realistų" parodą, kuri buvo pirmoji didžiausia pasaulyje pop meno paroda. Jame dalyvavo tokie amerikiečių menininkai kaip Wayne Thiebo, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Claes Oldenburg, James Rosenquist, Roberto Indiana ir tokie Europos menininkai kaip Jean Tinguely, Yves Klein, Arman, Christo, Marisol ir Öyvind Fahlström. Paroda parodė amerikiečių pop menininkų ir "European Nouveaux Realistes" ryšį. Kai kurie pasisakantys ekspresionistai, tokie kaip Marko Rotko, Adolfas Gottliebas, Philipas Gustonas ir Robertas Motherwellas, protestuodami palieka galeriją, ką jie laiko meno pasauliu, tapusiu komercializavimu.
07 Kai požiūriai tampa "Kunsthalle Bern", 1969 m
Šveicarijos kuratorius Haraldas Szeemanas inicijavo nepriklausomo kuratoriaus vaidmenį , nes jis buvo pirmasis, dirbantis ne meno įstaigoje, rengiantis didelių apklausų rodymams. Jo 1969 m. Pasirodymas "Live in Your Head": kai požiūriai tampa forma (darbai, koncepcijos, procesai, situacijos, informacija), buvo eksperimentinis, atlikimo ir konceptualus menas, taip pat įvairūs meno judesiai, tokie kaip "Arte Povera", "Anti-form" ir "Process Art". Menininkai, tokie kaip Eva Hesse, Joseph Beuys ir Bruce Nauman, buvo įtraukti. 1989 08 Kinijos Avant Gardės paroda Pekine
Į prieštaringą 1989 m. Kinijos avangardo parodą Pekino nacionalinėje dailės galerijoje Pekine, kurią organizavo dešimt jaunų meno kuratorių, tarp jų Gao Minglu ir Hou Hanru, buvo pristatyti 186 menininkų darbai, tarp jų - Xu Bing, Huang Yong-Ping ir Wu Shanzhuan. Ši istorinė paroda parodė, kad šiuolaikinė kinų meno scena atkeliavo į tarptautinį meno pasaulį. Policija uždarė parodą atidarymo dieną, kai meno duo Tang Song ir Xiao Lu sukūrė ginklą savo meno kūriniuose.
09 1989 Magiciens de la Terre (Žemės magija) Paryžiuje
Iki devintojo dešimtmečio pabaigos po kolonijinės teorijos įtakoja kuratorių kūberių sprendimus, todėl meno parodose nebėra vyraujančių vakarietiškų baltų vyrų menininkų, tačiau parodos tapo vis labiau įtraukiamos, įskaitant ir kūrybingų balsų, kurias turi pasaulis, įvairovę pasiūlymas. Tai buvo akivaizdu 1989 m. "Magiciens de la Terre" ("Magicians of the Earth") paroda. Paryžiaus centre "Pompidou" ir "Grande Halle" Paryžiuje vyko didžiulė apklausa, kurioje dalyvavo Azijos, Afrikos, Australijos aborigenai ir Lotynų Amerikos menininkai, kurortai - Jean-Hubert Martinas.
10 dokumentas, Kaselis, Vokietija
Documenta, parašyta mažomis raidėmis D, buvo įkurta 1955 m., paprastai vyksta kas penkerius metus Kaselyje, Vokietijoje. Kiekvienam leidimui žinomas tarptautinis kuratorius parenka temą ir pasirenka menininkus. "Documenta" yra viena iš prestižinių ir įtakingiausių šiuolaikinių meno parodų, todėl menininkai, kuratoriai, kritikai ir kiti meno specialistai iš viso pasaulio aplanko ir mokosi iš jo.